邢台手绘彩晶玻璃

随着禁令的毁灭浪潮席卷而来，传统彩绘玻璃的技艺几乎失传，直到下一个世纪才被重新发现。19世纪初，英格兰天主教复苏，带动了中世纪教堂哥特式风格的复兴，约翰·罗斯金等人拥护“真正的天主教风格”。许多古老的教堂得到恢复，也促进了彩绘玻璃窗制作的复兴。法国许多教堂在大革命期间也遭到了破坏，从1824年开始，法国瓷器制造商开始生产彩绘玻璃以适应这个时代修复教堂的需求，有许多中世纪优美的彩绘花窗得到了恢复。
这些彩色玻璃画并非由一整片玻璃构成，而是由几百个小彩色玻璃组合而成，这些小玻璃是通过加入诸如锰或钴一类的化学剂而成的，这种玻璃保持着半透明状态，根据所添加的材料的不同，呈现不同的颜色，在中间用铅线连接在一起，构成教堂中的彩色玻璃画
这是坐落在著名养老城市英国约克的一家彩色玻璃工作坊，工作室老师是一位温柔有耐心的小姐姐，是半个玻璃艺术家也是半个教堂彩色玻璃花窗修复家。每一位来参与体验的学员都可以学习最基本的蒂凡尼玻璃的制作方式，同时温馨的教学模式也让大家宾至如归。
花窗的创作属于彩色玻璃工艺，其发展与建筑的演变紧密相连。哥特式建筑源自12世纪，兴盛于13至15世纪，改善了原有教堂厚重的砖石结构，当哥特式尖肋拱顶和飞扶壁等建筑技术让整体构架纤细化，能撑起更大更高的空间时，就能在墙面开出更多空间。
彩色玻璃被全球工匠使用了数千年，是最古老的艺术形式之一。它的起源可以追溯到7世纪，当时彩色窗户开始装饰教堂、大教堂和修道院——通常代表宗教符号和圣经故事。这些在8世纪期间扩展到伊斯兰清真寺和宫殿世纪，到了中世纪，在欧洲无数的教堂中都可以找到。复杂的玻璃制品在哥特时期的纪念性建筑中达到了最大的辉煌，形成了巨大而精致的窗户，具有极其复杂的图形、图案和几何形状。然而，专门为着名的礼拜场所或古代建筑保留的日子已经一去不复返了。与创新的生产方法和新技术相结合，彩色玻璃在当代建筑中卷土重来，以其大胆、活泼的色调为无数建筑增光添彩。
随着那个年代的建筑变得更加华丽，彩色玻璃窗也顺应这一潮流，变得更大更精致。虽然彩色玻璃的发展在文艺复兴时期陷入了停滞，但后来人们对中世纪教堂又重新产生了兴趣，再加上对中世纪玻璃设计和制造原理的复原，彩色玻璃这一艺术形式得到了复兴。